Découvrez l’explication détaillée de la fin de Mank sur Netflix !
Mank est disponible sur Netflix ! Si vous avez besoin d’explication concernant la fin de Mank, lisez la suite ! Il existe une blague à Hollywood selon laquelle, à moins qu’un acteur ne représente Dieu ou son homologue théologique. Il ne peut être considéré comme un comédien légendaire. On peut peut-être dire la même chose des cinéastes et de leur désir de faire des films sur Tinseltown.
Ce qui distingue Mank, le récit en noir et blanc de David Fincher sur la façon dont le scénario de Citizen Kane en 1941 a été écrit. C’est à quel point la tâche a dû être intimidante. C’est le deuxième biopic de Fincher, après The Social Network en 2010. Bien que les dialogues enflammés de Sorkin ne lui ouvrent pas la voie dans Mank. Il a la ténacité tranquille de son défunt père et une étrange camaraderie que Fincher père a dû ressentir avec le scénariste criminellement sous-estimé que le film suit. Si vous avez besoin de réponses à vos questions après la fin de Mank, les voici !
Explication de la fin de Mank sur Netflix !
Le film comporte 11 séquences de flashback, travaillant en tandem avec l’intrigue principale pour donner à l’histoire un sentiment d’achèvement. En 1930, Mank travaille toujours pour la Paramount lorsque Charles Lederer entre dans son bureau. Et l’invite plus tard à l’accompagner lorsqu’il va voir sa tante. Sa tante s’avère être Davies, par qui Mank rencontre Hearst. L’esprit vif de Mank et son humour autodérisoire gagnent rapidement Hearst. Et il fait partie de leur cercle restreint. Hearst est l’un des hommes les plus puissants et les plus influents du monde.
Ainsi, les rassemblements qu’il organise avec Davies attirent certaines des plus grandes stars d’Hollywood, de Charlie Chaplin à Greta Garbo en passant par Clark Gable. Comme certaines de ces scènes de flashback se déroulent au plus fort de la Grande Dépression. C’est devenu un sujet de conversation brûlant dans ces soirées, au même titre que la montée d’Hitler en Allemagne. Pour Mayer et certains autres, il existe une corrélation entre le communisme européen. Et la plate-forme socialiste sur laquelle Upton Sinclair, auteur et candidat démocrate se présente aux élections du gouverneur de la Californie en 1934.
Sur la base d’une suggestion désinvolte de Mank, dans laquelle il dit à Irving Thalberg, un cadre supérieur de MGM, que si le studio peut convaincre les gens que « King Kong a dix étages et Mary Pickford est vierge à 40 ans ». Ils peuvent leur faire croire n’importe quoi. Le studio lance donc une campagne de propagande vidéo très efficace contre Sinclair et sa politique. Elle aboutit finalement à sa défaite et à l’élection de Frank Merriam au poste de gouverneur de Californie. Un résultat que les dirigeants du studio MGM souhaitaient.
Mank apprend que Hearst a financé la campagne de propagande. Son amie Shelly Metcalf, dont les opinions personnelles sont similaires à celles de Sinclair est attirée par le projet avec la perspective de le diriger. Son suicide ultérieur joue un rôle essentiel dans l’explosion ultérieure de Mank. Il est douloureusement conscient de son rôle dans la défaite de Sinclair. Mais contrairement à Metcalf, il trouve du réconfort dans ses deux plus grands vices : le jeu et la boisson.
Les 4 visites
Malgré ce que croit Welles, la sobriété n’aide pas le processus d’écriture de Mank. Au contraire, il prend du retard. C’est quand il recommence à boire, il écrit comme s’il était possédé et termine le scénario dans les délais. Houseman est assez satisfait du scénario, tout comme Welles. Ils sont bien conscients de l’orage qui ne manquera pas d’arriver et s’y préparent. Mank invite Lederer à venir au ranch et à lire le scénario.
Il est presque compréhensible que Lederer soit bouleversé. Surtout par ce qu’il croit être un horrible portrait de sa tante. Malgré l’insistance de Mank pour que Susan ne soit pas modelée sur Davies. Il ne le croit tout simplement pas. Lorsque Lederer part, il emporte le manuscrit avec lui. Il est fortement sous-entendu que le manuscrit circule parmi toutes les parties intéressées dans les jours qui suivent. Lorsque le frère de Mank, Joe lui rend visite, Hearst et Mayer ont déjà commencé à faire des efforts pour supprimer le film. Bien que Joe critique son frère pour le scénario, il admet qu’il pense que c’est sa meilleure œuvre.
Pour Mank, qui a commencé à se considérer comme un homme mort. C’est une validation de sa qualité d’écrivain. Lorsque Davies lui rend visite, il a compris qu’il doit aller jusqu’au bout. Ils se séparent avec la promesse qu’ils ne se tiendront pas mutuellement responsables du sort final du film, quel qu’il soit. Le quatrième et dernier visiteur est la femme de Mank, Sara qui souffre depuis longtemps. Tout au long de Mank, il lui demande à plusieurs reprises pourquoi elle est toujours avec lui.
Compte tenu de son caractère autodestructeur, la question est pertinente. A la fin de Mank, elle répond enfin : elle veut voir comment cela finit. Être marié à Mank a été beaucoup de choses, mais cela n’a jamais été ennuyeux. Elle sait que ce qu’elle pense du manuscrit n’a pas d’importance, car il fera ce qu’il pense être le mieux. Cependant, elle a une exigence. Elle refuse qu’on l’appelle « Pauvre Sara ». Surnom qu’elle a reçu à cause du comportement excentrique de son mari. En se dissociant avec force de ce surnom, elle se réapproprie l’agence sur sa propre identité.
Les Oscars
Lorsque Welles arrive pour informer Mank qu’il n’est pas nécessaire de le réécrire. Il en est déjà venu à reconnaître que ce manuscrit est son magnum opus et en demande le crédit. Il rappelle à Welles que même si les initiés d’Hollywood pensent qu’il est une nuisance, ils le détestent carrément. En tant qu’étranger, il a besoin de toute l’aide possible car la bataille sera difficile. Bien que Welles reconnaisse la vérité dans cette déclaration. Il continue de jeter l’armoire à liqueur contre la cheminée.
Cela finit par inspirer à Mank la scène où Susan quitte Kane. Comme sa femme l’a fait avec lui, Mank a décidé de maintenir le cap et de voir où cela mène finalement. Malgré tous les obstacles que Hearst et Mayer lui ont dressés, « Citizen Kane » sort en 1941, Mank et Welles se partageant les crédits d’écriture. Le film est nominé pour neuf Oscars et gagne dans la catégorie Meilleure écriture. Aucun des deux n’est présent à la cérémonie.
Après l’annonce du nom de Mank, les applaudissements suivants noient le présentateur qui prononce le nom de Welles. Comme il l’explique clairement dans une interview. Welles pense qu’il y a un préjugé hollywoodien dans la façon dont « Citizen Kane » n’a gagné que dans la catégorie où un initié a été nominé. Lors de son discours d’acceptation, Mank s’affirme comme l’unique auteur du scénario.
La relation antagoniste qui s’est manifestement développée entre eux durera jusqu’à la fin de la vie de Mank, qui décède en 1953. Il ne collaborera plus jamais avec Welles et ne produira plus jamais de scénario original. Malgré le succès, Mank reste aussi autodestructeur que jamais. De son propre aveu, il se construit une cage métaphorique autour de lui après avoir remporté l’Oscar et s’y maintient jusqu’à sa mort.